Pierwsza edycja międzynarodowego Festiwalu Flamenco MIASTO KRASNALI (CIUDAD DE DUENDES) to inicjatywa stowarzyszenia kulturalnego Fandango Polska przy ścisłej współpracy z agencją artystyczną KA – International Art Management. Ideą Festiwalu jest przybliżenie kultury i sztuki flamenco w jej najróżniejszych odmianach szerokiemu odbiorcy.
Podczas pierwszej edycji Festiwalu Flamenco chcemy pokrótce przedstawić ewolucję tej sztuki na różnych poziomach. Z jednej więc strony będzie można cieszyć się najczystszym, tradycyjnym i archetypowym flamenco, jak w przypadku naszej gwiazdy – znanego na całym świecie tancerza Farru, który wystąpi w towarzystwie takich nazwisk, jak Pedro María Peña czy Rafael de Utrera. Z drugiej strony będzie też można podziwiać artystyczne wypowiedzi daleko odbiegające od korzeni flamenco, ale wciąż z wieloma elementami tej muzyki, jak to ma miejsce w przypadku międzynarodowego zespołu Los Duendes. W ramach Festiwalu odbędzie się również koncert poświęcony w całości polskim reprezentantom flamenco, podczas którego będzie można podziwiać doświadczenie i umiejętności sceniczne wielu profesjonalistów z Polski.
Festiwal „Miasto Krasnali” odbywa się dzięki wsparciu Urzędu Marszałkowskiego Województwa Dolnośląskiego. Serdecznie zapraszamy na to wyjątkowe święto flamenco!
Sala Witrażowa, ul. Purkyniego 1, Wrocław
Na majowym Wieczorze Flamenco pokażemy prawdziwą andaluzyjską szkołę flamenco, albowiem do Wrocławia przyleci wyśmienita tancerka z Sewilli – Asunción Pérez pseud. „Choni”. Towarzyszyć jej będzie śpiewak flamenco Borja Soto, a na gitarze zagra świetny Javier Gómez. Mistrzowski, czysto hiszpański skład, zabierze nas w podróż do wyjątkowo pięknej i słonecznej Sewilli.
Asunción Pérez „Choni” to tancerka, choreograf, pedagog oraz dyrektor CHONI CÍA. FLAMENCA. Urodziła się w Sewilli i w tym mieście ukończyła Konserwatorium Muzyki i Tańca. Karierę zawodową rozpoczęła jako solistka oraz jako część artystycznej obsady grup tanecznych m.in. Mario Mayi i Evy Yerbabueny. W 2007 roku zdecydowała się założyć własny zespół, z sukcesem prezentując swój pierwszy spektakl „Tejidos al Tiempo” i otrzymując nagrodę Giraldillo „REVELACIÓN” na XV Bienal de Arte Flamenco de Sevilla 2008. Od tego czasu grupa CHONI CÍA. FLAMENCA ma w swoim repertuarze spektakle takie jak „Dos en Compañía”, „Retahíla”, „Flamenco a tres”, „El Huésped”, „Flamenco Tratado”, „Sombra de tu sombra”, „Malgama 1.1” i „La Gloria de mi mare” – ten ostatni nagrodzony ESCENARIOS DE SEVILLA AWARDS 2011 dla najlepszego spektaklu teatralnego, najlepszego aktora teatralnego (Juanjo Macías) oraz TEATRO ANDALUZ 2014 AWARDS dla najlepszego aktora i najlepszego oświetlenia. Ponadto nominowany do nagrody MAX 2014 DE LAS ARTES ESCÉNICAS AWARDS dla najlepszego show tanecznego i najlepszej tancerki, a od czasu swojej premiery na Bienal de Arte Flamenco de Sevilla w 2010 niezmiennie cieszy się dużym powodzeniem wśród krytyków i publiczności. Ostatnio stworzyła spektakle: „Reencuentro” i „Compás de espera”, przy czym ten ostatni jest jej najbardziej osobistym, intymnym i emocjonalnym dziełem. Taniec Choni, pierwowzór stylu tanecznego Escuela Sevillana, charakteryzuje się elegancją, kobiecością, wdziękiem, mistrzostwem ramion, dłoni i stóp oraz swobodą i mistrzostwem w posługiwaniu się bata de cola.
Borja Soto to hiszpański śpiewak flamenco zamieszkujący w Polsce, pochodzący z Sewilli. Występuje w Polsce od 2013 roku w różnych formacjach podczas takich wydarzeń jak: Niedokończony dom/ pieśni europejskie w ramach cyklu Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław 2016, Jazz w Pałacach – Zamek Moszna, Duende Festival w Poznaniu, Polska Platforma Tańca, Folk Inspirations Łódź, Ethno Jazz Festival Wrocław, Europejska Stolica Kultury – inauguracja 2016, Święto Muzyki w Bukowcu, Międzynarodowy Festiwal Folkloru w Zielonej Górze, BRAVE Together, Festiwal Okno na Świat w Gdańsku. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Dyrektor artystyczny cyklu koncertowego Wieczory Flamenco oraz Festiwalu Flamenco Miasto Krasnali/Ciudad de Duendes. Założyciel zespołu Los Duendes, w którym tworzy teksty i piosenki.
Javier Gómez ”Cuadrao”, urodzony w Madrycie, w młodym wieku odkrył swoją pasję do gitary flamenco i początkowo uczył się samodzielnie, aby następnie przez pięć lat doskonalić swoje umiejętności gry pod okiem mistrza Ramóna Ortegi w Casa Patas i w szkole gitarzysty Fernando Mejíasa w Vallecas. W 2014 roku edukował się z podstaw muzyki w Waltons School of Music w Dublinie, a rok później przeniósł się do Sewilli, aby poszerzyć swoją wiedzę w Fundacji Cristiny Heeren de Arte Flamenco, gdzie przez pięć lat jednocześnie kształcił się i pracował jako asystent, zdobywając wiedzę od takich mistrzów gitary flamenco jak Paco Cortés, Pedro Sierra, Niño de Pura i inni. Przez rok pobierał także nauki z zakresu akompaniamentu do tańca od Miguela Péreza. Jego styl kształtuje się jako gra gitarowa przywiązana do tradycji flamenco, skromna i z ogromnym wyczuciem tego, jak akompaniować nie tylko do śpiewu, ale także do tańca. W ostatnich latach grał dla tancerzy w wielu konkursach w Andaluzji, a także na festiwalach flamenco w Polsce i we Włoszech. Obecnie pracuje jako gitarzysta akompaniujący w licznych “tablaos” na scenie sewilskiej, łącząc te występy z oficjalnymi studiami gitary flamenco w Wyższym Konserwatorium „Rafael Orozco” w Kordobie.
Koncert organizowany jest przy wsparciu finansowym ze środków budżetu Województwa Dolnośląskiego.
Na majowym Wieczorze Flamenco pokażemy prawdziwą andaluzyjską szkołę flamenco, albowiem do Wrocławia przyleci wyśmienita tancerka z Sewilli – Asunción Pérez pseud. „Choni”. Towarzyszyć jej będzie śpiewak flamenco Borja Soto, a na gitarze zagra świetny Javier Gómez. Mistrzowski, czysto hiszpański skład, zabierze nas w podróż do wyjątkowo pięknej i słonecznej Sewilli.
Asunción Pérez „Choni” to tancerka, choreograf, pedagog oraz dyrektor CHONI CÍA. FLAMENCA. Urodziła się w Sewilli i w tym mieście ukończyła Konserwatorium Muzyki i Tańca. Karierę zawodową rozpoczęła jako solistka oraz jako część artystycznej obsady grup tanecznych m.in. Mario Mayi i Evy Yerbabueny. W 2007 roku zdecydowała się założyć własny zespół, z sukcesem prezentując swój pierwszy spektakl „Tejidos al Tiempo” i otrzymując nagrodę Giraldillo „REVELACIÓN” na XV Bienal de Arte Flamenco de Sevilla 2008. Od tego czasu grupa CHONI CÍA. FLAMENCA ma w swoim repertuarze spektakle takie jak „Dos en Compañía”, „Retahíla”, „Flamenco a tres”, „El Huésped”, „Flamenco Tratado”, „Sombra de tu sombra”, „Malgama 1.1” i „La Gloria de mi mare” – ten ostatni nagrodzony ESCENARIOS DE SEVILLA AWARDS 2011 dla najlepszego spektaklu teatralnego, najlepszego aktora teatralnego (Juanjo Macías) oraz TEATRO ANDALUZ 2014 AWARDS dla najlepszego aktora i najlepszego oświetlenia. Ponadto nominowany do nagrody MAX 2014 DE LAS ARTES ESCÉNICAS AWARDS dla najlepszego show tanecznego i najlepszej tancerki, a od czasu swojej premiery na Bienal de Arte Flamenco de Sevilla w 2010 niezmiennie cieszy się dużym powodzeniem wśród krytyków i publiczności. Ostatnio stworzyła spektakle: „Reencuentro” i „Compás de espera”, przy czym ten ostatni jest jej najbardziej osobistym, intymnym i emocjonalnym dziełem. Taniec Choni, pierwowzór stylu tanecznego Escuela Sevillana, charakteryzuje się elegancją, kobiecością, wdziękiem, mistrzostwem ramion, dłoni i stóp oraz swobodą i mistrzostwem w posługiwaniu się bata de cola.
Borja Soto to hiszpański śpiewak flamenco zamieszkujący w Polsce, pochodzący z Sewilli. Występuje w Polsce od 2013 roku w różnych formacjach podczas takich wydarzeń jak: Niedokończony dom/ pieśni europejskie w ramach cyklu Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław 2016, Jazz w Pałacach – Zamek Moszna, Duende Festival w Poznaniu, Polska Platforma Tańca, Folk Inspirations Łódź, Ethno Jazz Festival Wrocław, Europejska Stolica Kultury – inauguracja 2016, Święto Muzyki w Bukowcu, Międzynarodowy Festiwal Folkloru w Zielonej Górze, BRAVE Together, Festiwal Okno na Świat w Gdańsku. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Dyrektor artystyczny cyklu koncertowego Wieczory Flamenco oraz Festiwalu Flamenco Miasto Krasnali/Ciudad de Duendes. Założyciel zespołu Los Duendes, w którym tworzy teksty i piosenki.
Javier Gómez ”Cuadrao”, urodzony w Madrycie, w młodym wieku odkrył swoją pasję do gitary flamenco i początkowo uczył się samodzielnie, aby następnie przez pięć lat doskonalić swoje umiejętności gry pod okiem mistrza Ramóna Ortegi w Casa Patas i w szkole gitarzysty Fernando Mejíasa w Vallecas. W 2014 roku edukował się z podstaw muzyki w Waltons School of Music w Dublinie, a rok później przeniósł się do Sewilli, aby poszerzyć swoją wiedzę w Fundacji Cristiny Heeren de Arte Flamenco, gdzie przez pięć lat jednocześnie kształcił się i pracował jako asystent, zdobywając wiedzę od takich mistrzów gitary flamenco jak Paco Cortés, Pedro Sierra, Niño de Pura i inni. Przez rok pobierał także nauki z zakresu akompaniamentu do tańca od Miguela Péreza. Jego styl kształtuje się jako gra gitarowa przywiązana do tradycji flamenco, skromna i z ogromnym wyczuciem tego, jak akompaniować nie tylko do śpiewu, ale także do tańca. W ostatnich latach grał dla tancerzy w wielu konkursach w Andaluzji, a także na festiwalach flamenco w Polsce i we Włoszech. Obecnie pracuje jako gitarzysta akompaniujący w licznych “tablaos” na scenie sewilskiej, łącząc te występy z oficjalnymi studiami gitary flamenco w Wyższym Konserwatorium „Rafael Orozco” w Kordobie.
Koncert organizowany jest przy wsparciu finansowym ze środków budżetu Województwa Dolnośląskiego.
Zapraszamy na warsztaty z genialną tancerką z Sewilli – CHONI!
Niektórzy z Was podziwiali już jej umiejętności podczas zeszłorocznego koncertu. W tym roku CHONI ponownie odwiedzi Wrocław i zatańczy w Sali Witrażowej 17 maja (link do wydarzenia: https://www.facebook.com/events/345851758494999/), ale ponadto poprowadzi dwudniowe warsztaty na wszystkich poziomach zaawansowania:
18 – 19 maja (te same godziny w sobotę i niedzielę):
godz. 12:00-13:30 tangos (poziom podstawowy)
godz. 13:45-15:15 zambra (poziom średni)
godz. 15:30-17:00 guajiras z wachlarzem (poziom zaawansowany)
Czas: 1,5 h x 2 dni x 3 grupy
Koszt udziału w jednej grupie (2 dni) – 300 zł (ewentualnie, o ile uzbiera się minimalna grupa, będzie można zakupić jeden wybrany dzień – 150 zł)
Miejsce: Szkoła flamenco Kasi Radułowicz, ul. Braniborska 2/10 (DK PZG sala taneczna 1 piętro budynek B), Wrocław
Rezerwacje przyjmujemy mailowo na adres: kasia@elfandango.pl. W mailu prosimy podać:
imię i nazwisko
nr telefonu
wybraną grupę/-y
Po wysłaniu zgłoszenia należy niezwłocznie uiścić wpłatę rezerwacyjną w wysokości 150 zł blikiem na nr 793 355 877.
Warsztaty odbędą się przy zebraniu grupy min. 7-osobowej.
Gwarancją miejsca na warsztatach jest wpłata bezzwrotnego zadatku 50% niezwłocznie po przesłaniu zgłoszenia.
Warsztaty zostaną potwierdzone po zebraniu minimalnej ilości osób, najpóźniej do 8 maja (jeśli nie zbierze się wymagana liczba uczestników na daną grupę, zaliczka jest zwracana)!
Pytania? Skontaktuj się z nami: kasia@elfandango.pl, tel. 793 355 877
Zapraszamy na warsztaty z genialną tancerką z Sewilli – CHONI!
Niektórzy z Was podziwiali już jej umiejętności podczas zeszłorocznego koncertu. W tym roku CHONI ponownie odwiedzi Wrocław i zatańczy w Sali Witrażowej 17 maja (link do wydarzenia: https://www.facebook.com/events/345851758494999/), ale ponadto poprowadzi dwudniowe warsztaty na wszystkich poziomach zaawansowania:
18 – 19 maja (te same godziny w sobotę i niedzielę):
godz. 12:00-13:30 tangos (poziom podstawowy)
godz. 13:45-15:15 zambra (poziom średni)
godz. 15:30-17:00 guajiras z wachlarzem (poziom zaawansowany)
Czas: 1,5 h x 2 dni x 3 grupy
Koszt udziału w jednej grupie (2 dni) – 300 zł (ewentualnie, o ile uzbiera się minimalna grupa, będzie można zakupić jeden wybrany dzień – 150 zł)
Miejsce: Szkoła flamenco Kasi Radułowicz, ul. Braniborska 2/10 (DK PZG sala taneczna 1 piętro budynek B), Wrocław
Rezerwacje przyjmujemy mailowo na adres: kasia@elfandango.pl. W mailu prosimy podać:
imię i nazwisko
nr telefonu
wybraną grupę/-y
Po wysłaniu zgłoszenia należy niezwłocznie uiścić wpłatę rezerwacyjną w wysokości 150 zł blikiem na nr 793 355 877.
Warsztaty odbędą się przy zebraniu grupy min. 7-osobowej.
Gwarancją miejsca na warsztatach jest wpłata bezzwrotnego zadatku 50% niezwłocznie po przesłaniu zgłoszenia.
Warsztaty zostaną potwierdzone po zebraniu minimalnej ilości osób, najpóźniej do 8 maja (jeśli nie zbierze się wymagana liczba uczestników na daną grupę, zaliczka jest zwracana)!
Pytania? Skontaktuj się z nami: kasia@elfandango.pl, tel. 793 355 877
.
26.05. Filharmonia Narodowa, ul. Jasna 5, Warszawa
27.05. Polska Filharmonia Bałtycka im. F. Chopina w Gdańsku, ul. Ołowianka 1 (inny organizator)
29.05. Narodowe Forum Muzyki, pl. Wolności 1, Wrocław
Jesse Cook to kanadyjski gitarzysta, kompozytor i producent, który ma w Polsce sporą rzeszę fanów. Ten gitarowy mistrz i król rumby zagra 26 maja w warszawskiej Filharmonii Narodowej, 27 maja w Polskiej Filharmonii Bałtyckiej w Gdańsku i 29 maja we wrocławskim Narodowym Forum Muzyki.
Złota płyta i dziesięć platynowych. Pięć koncertowych DVD i płyty z koncertów na żywo. Pięć wystąpień specjalnych dla stacji PBS. Jedna nagroda Juno. Dziewięć nominacji. Jedna nagroda Gemini. Trzykrotna nagroda Canadian Smooth Jazz. Tysiące koncertów w dziesiątkach państw. Miliony wyświetleń na Youtube. Niezliczone grono fanów na całym świecie. To krótkie, acz niepełne podsumowanie niemal 30-letniej kariery muzycznej Jesse Cooka.
Jesse Cook, mimo iż nie gra tradycyjnego flamenco, został uznany przez magazyn Acoustic Guitar drugim, po Paco de Lucíi, najlepszym gitarzystą flamenco w 2009 r. W b.r. Dan Farrant na portalu Hello Music Theory usytuował Jesse’go w pierwszej 11-stce największych i najbardziej znanych gitarzystów flamenco świata, zaraz po Paco de Lucíi, Tomatito i Vicente Amigo. Muzyka Jesse Cooka to unikalna fuzja wielu gatunków, a sam artysta przyznaje, iż czerpie inspiracje z wielu źródeł, nie tylko z flamenco, ale i muzyki latynoamerykańskiej, hinduskiej czy arabskiej.
Jesse Cook to kanadyjski gitarzysta, kompozytor i producent, który ma w Polsce sporą rzeszę fanów. Ten gitarowy mistrz i król rumby zagra 26 maja w warszawskiej Filharmonii Narodowej, 27 maja w Polskiej Filharmonii Bałtyckiej w Gdańsku i 29 maja we wrocławskim Narodowym Forum Muzyki.
Złota płyta i dziesięć platynowych. Pięć koncertowych DVD i płyty z koncertów na żywo. Pięć wystąpień specjalnych dla stacji PBS. Jedna nagroda Juno. Dziewięć nominacji. Jedna nagroda Gemini. Trzykrotna nagroda Canadian Smooth Jazz. Tysiące koncertów w dziesiątkach państw. Miliony wyświetleń na Youtube. Niezliczone grono fanów na całym świecie. To krótkie, acz niepełne podsumowanie niemal 30-letniej kariery muzycznej Jesse Cooka.
Jesse Cook, mimo iż nie gra tradycyjnego flamenco, został uznany przez magazyn Acoustic Guitar drugim, po Paco de Lucíi, najlepszym gitarzystą flamenco w 2009 r. W b.r. Dan Farrant na portalu Hello Music Theory usytuował Jesse’go w pierwszej 11-stce największych i najbardziej znanych gitarzystów flamenco świata, zaraz po Paco de Lucíi, Tomatito i Vicente Amigo. Muzyka Jesse Cooka to unikalna fuzja wielu gatunków, a sam artysta przyznaje, iż czerpie inspiracje z wielu źródeł, nie tylko z flamenco, ale i muzyki latynoamerykańskiej, hinduskiej czy arabskiej.
27.11. Filharmonia Narodowa, ul. Jasna 5, Warszawa
1.12. Narodowe Forum Muzyki, pl. Wolności 1, Wrocław
3.12. Polska Filharmonia Bałtycka im. F. Chopina w Gdańsku, ul. Ołowianka 1
KRS: 0000901393 | REGON: 389005579 | NIP: 8992899337
Rachunek bankowy: 75 1090 2398 0000 0001 4820 7151